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"Occitanas" est un groupe absolument unique dans le panorama musical occitan. Il est né en 2014 d'une idée de Sergio Berardo (leader de Lou Dalfin) avec l'intention de créer quelque chose de nouveau et original, pas seulement sur le plan musical, mais aussi pour la tenue scénique. Et ainsi 25 musiciennes (toutes des femmes hormis un "infiltré" chanceux), toutes issues des Vallées Occitanes d'Italie, se sont unies dans ce groupe qui sans conteste réussit à surprendre. Elles utilisent toutes sortes d'instruments, des plus traditionnels (vielle à roue, accordéon, galoubet-tambourin...), à ceux importés de la musique classique (harpe, flûte traversière) et jusqu'aux plus modernes (basse, batterie, ukulele,...) qui constituent la section rythmique. Le but est de créer un son solide et attrayant, chargé d'arrangements et varié dans le choix du répertoire, sans pour autant renoncer au jeu énergique et bouillonnant typique des musiciens occitans qui animaient autrefois les fêtes dans les vallées. Le répertoire du groupe est constitué de chansons traditionnelles occitanes avec quelques incursions dans les danses des voisins du Pays Basque. Le grand nombre d'instruments utilisés, combiné à la voix chaude et puissante de la chanteuse permettent aux Occitanas de présenter un spectacle varié et enthousiasmant.

Veitura en pana, de nuèit, un òme se fa transportar sus una granda barca, une gabarra, per passar Dordonha. Pendent la traversada, lo passatgièr evòca sos amors ferotges en Loïsiana. Alara que lo conductor de la gabarra desvèla un Perigòrd estranh jos las lunas sornas. Realisme magic que crosa amb lo burlesc, lo verai e la versemblança embarlificotats. I descobrissèm l'Existéncia que lava sos draps, las trompetas rojas de Novèla Orleans, d'unes vailets de tréfol businessmen, d'aguinchairas que tornan d'Hiroshima...

Un conte que tracta del passatge e del dobte, daissant la part bèla a l'aventura e a la cruseltat...

Bigarrats de cançons a l'acordeon e de torns de cartas imaginàrias, L'Homond esquissa aquí qualques simbòls tricotats d'umor...

Daniel L'Homond (né le 13 juin 1954 à Pau) est un conteur et auteur français de souche périgourdine par sa mère et andalouse par son père.

Il vit en Périgord. Ses histoires, parfois de colorations occitanes, évoquent le monde contemporain avec humour et poésie.

Daniel L'Homond passe son enfance et sa jeunesse dans le Périgord. Baccalauréat de Lettres Classiques à Cahors en 1972, court passage comme employé de banque, puis Maître d'Internat et étudiant à l'Université d'Anglais de Bordeaux III. Ensuite, il voyage pendant des années avec guitare et histoires. Vagabond nourri de Kerouac et Rimbaud, il vit et survit en Angleterre, Californie, Louisiane, Mexique, Espagne, Russie, Japon, Corée, Québec, Afrique, etc. Premières créations de chansons, contes et poèmes.

Le Québec est le pays qui marque le plus L'Homond ; c'est d'ailleurs à Québec-ville qu'il étrenne son métier de conteur-chanteur dans les boîtes à chansons à partir de 1979. Il restera plus d'un an, reviendra souvent et nouera des amitiés et des attaches solides.

Une langue poétique émaillée d’humour … L’Homond conteur-créateur embarque sans peine l’auditoire qui partage ses histoires fantasques et fantastiques; la voix chaude et profonde de ce "rémouleur de mots" servant alors de guide.

Il faut voir et entendre Daniel L’Homond dans ses canevas et ses impros à la manière d’un bluesman.

Accent du Périgord, personnage campé à l’âme occitane … Mais le talent de L’Homond, c’est de faire l’universalité sans faire l’uniformité.

Daniel L'Homond se produit dans les multiples festivals de France et du monde. Depuis 1986, il écrit et conte aussi pour France-Bleu-Périgord et l'Atelier de Création de Radio-France. Auteur et interprète de contes Pays d'Oc pour France 3 (en français, anglais et occitan), et de Contes Express pour Aqui-TV.

(Photos ©Thibaut Brière/Ici Même Prod.)

Inspiré de la collecte vidéo, initiée par le pôle Langue et cultures occitanes de l’Agence culturelle départementale Dordogne-Périgord et Novelum (section Périgord de l’Institut d’Etudes Occitanes), auprès de vieux locuteurs occitans du Périgord, ce premier film de Sylvain Roux, co-réalisé avec la vidéaste Virginie Gouband, est une paisible balade méditative et poétique en pays d’Oc.Sur des images magnifiques mettant en lumière la beauté cachée de ce coin du Périgord, un personnage énigmatique déambule sur les chemins à la recherche de cette langue perdue, enfouie au plus profond de lui-même et transmise indirectement par son père.

Dans son nouveau solo, le flûtiste Sylvain Roux présente de magnifiques poèmes glanés dans différentes cultures (occitane, japonaise, africaine, russe, arabe, chinoise, antillaise…), sur lesquels il s'appuie délicatement pour improviser une musique toute en harmonie, force et spiritualité.

Pour ce musicien atypique, la poésie peut servir d'outil de réflexion et de paix face à l'intolérance et à la barbarie. Afin d'impliquer davantage le public, Sylvain Roux demande à chacun de venir avec un poème, de son choix, qui sera déposé dans une corbeille et, à la fin du spectacle, il tirera au sort l'un des poèmes et la personne, qui l'avait apporté, viendra le lire devant l'assembée; à la suite, Sylvain Roux improvisera une nouvelle musique en regard de ce poème.

Rencontre étonnante et inédite réunissant deux instruments éloignés de par leur fonction musicale différente, l'un à l'église, l'autre à la guerre, et qui se retrouvent,quelques siècles plus tard, pour un duo hors du commun: l'orgue et le fifre.

Interprété par Emmanuel Filet et Sylvain Roux, deux musiciens passionnés par la tradition, la composition et l'improvisation, ce récital original propose une relecture libre, audacieuse et inspirée, des plus belles mélodies populaires occitanes du Périgord collectées et publiées, en 1902, par les abbés Casse et Chaminade, ainsi que des pièces tirées du répertoire de deux compositeurs périgourdins : Fernand de la Tombelle (1854-1928) et Elie Dupeyrat (1840-1930).

Un nouveau regard artistique sur le patrimoine musical de la Dordogne.

Ripataoulère de concert

A l’occasion de ses trente ans de pratique fifristique, Sylvain Roux, compagnon de route de Christian Vieussens et de Bernard Lubat, a composé de nouvelles mélodies pour son instrument de prédilection. A partir de rythmiques traditionnelles, ou typiques, et sur des tonalités souvent peu usitées pour le fifre, il a souhaité donner une vision actuelle et contemporaine de la ripataoulère, formation instrumentale traditionnelle de Gascogne.

Pour cela, il a confié les arrangements à Francis Mounier, grand spécialiste du swing et du groove devant l’Eternel ! (Kakal Band, L’Occidentale de Fanfare…).

Cette ripataoulère de concert, dans laquelle l’improvisation a toute sa place, se devait d’avoir un batteur-percussionniste au jeu subtil et précis : Pierre Thibaud (Cie Vieussens, Christian Paboeuf…).

Le trio Danse si tu veux propose aussi une formule stage-concert : Danse si tu veux en grand orchestre.