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De cafés concerts en festivals, MENA BRUCH (traduction de l'occitan : qui amène le bruit) partage avec le public depuis bientôt 4 ans, sa singularité sonore, mélange de multiples influences (ragga, rap, rock, chanson française, occitane, brésilienne…)

Soutenues par l’accordéon, la guitare, le saxophone et les percussions, les voix s’harmonisent, se posent dans une transe bourdonnante, puis s’envolent, s’enragent, s’engagent hors des sentiers traditionnels vers des rythmes et des chants à l’énergie festive.

Mena Bruch a débuté en duo en 2012 avec les deux chanteur Sébastien et Guilhem, puis en 2014 Michael intègre le groupe avec son set cajon/percussions. Enfin, début 2016, Valentin au saxophone apporte une touche cuivrée au répertoire. ​

En mai 2015 paraît le premier EP 5 titres, enregistré dans la formule trio.

Le groupe a joué sur différents festivals : Esti’Vaudreuille (31), Saint-Paul à la Rue (46), Trespotz Baleti (46), Tamborinaire (24), Liure (46), Mai que Mai (34), Escambis (46), Musicôle (24), Les Arts des Champs (24), Festival des Quartiers (24) ...

Limouzart Productions a été créé à Limoges en 2009, avec pour vocation d’accompagner et de développer des projets artistiques dans le secteur des musiques actuelles. Véritable artisan de la filière musicale, ils travaillent en étroite collaboration avec les artistes, en leur proposant une vision 360° et à long terme de leurs projets. Tournée, production, management ou encore réalisation de disque, autant de champs d’action qu'ils abordent de manière personnalisée, en fonction de l’avancement et des besoins de chaque projet qu'ils soutiennent.

La fille du fermier est un groupe composé de deux jeunes musiciens issus des musiques traditionnelles françaises, et d'ailleurs. Leur spécialité est le Massif Central. Benjamin joue du violon et chante ; Antoine est à la guitare et à la mandoline. Leur répertoire se compose de danses et convient particulièrement au bal, mais s'écoute également en concert. Bourrées, mazurkas, scottishs, polkas, valses, rondeaux, ou jigs sont au programme. Certaines sont traditionnelles, et d'autres, de la composition du groupe. Les deux musiciens n'hésitent pas à rendre cette musique vivante, dynamique, et surprenante. Chaque spectacle est différent. Chaque soirée, chaque public l'est également. Le groupe a un répertoire bien en poche, mais se met avant tout au service des danseurs, de son énergie, et de son style. Une bourrée trois temps pourrait bien finir en rock'n roll, et une mazurka sautillante, en vraie berceuse... ou l'inverse !

Auvergne Diffusion fut créée en 2010, lorsque l’Agence des Musiques des Territoires d'Auvergne (AMTA) souhaita dissocier de façon claire ses deux activités historiques afin de différencier ses missions à caractère culturel (la sauvegarde du patrimoine culturel immatériel, la transmission des connaissances et l'aide à la création) d’une part et son activité "économique" d’autre part. La création de cette nouvelle entité permis d’ouvrir le volet commercial à de nouveaux horizons culturels et légitima la diffusion de productions artistiques issues du territoire auvergnat couvrant un large éventail de genres et de style. Diversifier l’offre des produits auvergnats fait, en effet, partie des priorités d’Auvergne Diffusion depuis sa création. Cette volonté se manifeste par l’aide aux acteurs culturels, par la recherche de nouveaux partenaires et de nouveaux produits reflétant le dynamisme culturel de la région. La coopérative se présente donc comme une plateforme de diffusion et de distribution complètes, étant aussi bien présente sur le territoire régional (grâce à un solide réseau professionnel construit par l’AMTA depuis plus de 20 ans et composé d’une centaine de dépositaires - magasins de proximité, disquaires, libraires, stands…) que sur internet, permettant à tous de trouver les productions auvergnates. La coopérative bénéficie aujourd'hui du soutien de l’Europe à travers le crédit FSE ainsi que du Conseil Régional d’Auvergne.

Le Duo Montanaro propose une exploration poétique autour de la flûte et du violon et se présente comme une suite de pièces instrumentales écrites et improvisée : Ki. Ki en Hongrois désigne l’extérieur. Mais c’est aussi : Qui. Qui sommes nous ? La flûte et le violon se font écho à travers un dialogue épuré, nous entraînant dans une exploration de nous même et du monde qui nous entoure. Des compositions aux sonorités blues et traditionnelles, agrémentées de la singularité du jeu de Miquèu Montanaro et Baltazar Montanaro-Nagy nous font basculer de notre monde à un univers inconnu.

Issue d’une famille de musiciens, artistes peintres, photographes et acteurs, Eléonore chante et joue dès son plus jeune âge du piano, des flûtes à bec et de la vielle à roue. Elle obtient des diplômes au conservatoire d’Albi, Toulouse et Paris ainsi qu’un Master en Ethnomusicologie à la Sorbonne / Columbia University et joue dans de nombreux festivals et concerts partout en Europe et Amérique du Nord. Son répertoire va de la musique ancienne aux musiques traditionnelles juives, romaines et occitanes, du bal renaissance aux chansons rock-folk.

FADA est un voyage folk-rock à travers le cerveau  peuplé de fées ("fada") des chanteurs et multi-instrumentistes Eleonore Weill et Ali Dineen. Ensemble, ils interprètent des chansons originales, anciennes, traditionnelles, connues, et des chansons oubliées de résistance, de paix, de justice et d'amour en français, occitan et en anglais.