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Jean-Pierre a baigné dans la musique dès son plus jeune âge.
Avec deux frères aînés musiciens il était à bonne école. Il taquine la guitare basse à 12 ans mais déjà, les cours de solfège ce n’est pas son truc. Il jouera « d’oreille ».
Puis il découvre la musique traditionnelle.
D’abord par les vinyles, avec le mythique « Alan Stivell à l’Olympia » et la musique bretonne. Puis le Folk français avec le non moins célèbre « Pierre de Grenoble » première rencontre auditive avec la vielle à roue. Les instruments modernes y côtoient les plus anciens, une innovation pour l'époque.
Enfin c’est la révélation, il existe dans sa région une culture et de la musique, très éloignées de l’image passéiste que nous proposent parfois certains groupes folkloriques. Il se lance dans la recherche de recueils de chant et de danses des pays d’Oc.
Dans le même temps le groupe provençal Montjòia émerge. C’est dans cet esprit qu’il va fonder avec son frère Gilbert et d’autres musiciens le groupe marseillais « La Bolegueta ».
Il y tient entre autres la mandole, le dulcimer et fait ses premières armes avec la vielle à roue. A cette époque, cet instrument est quasi inconnu dans la région. Pas question de stages ou de cours, il apprendra en autodidacte. Mais la « Bête » est difficile à dompter.
Début des années 80 la guitare basse le « travaille » à nouveau. Il fonde avec son cousin et d’autres musiciens le groupe de rock « DEC 100 » qui va sévir dans le pays aixois.
Après un intermède musical solitaire, c’est la rencontre avec le regretté Claude Audoire du groupe varois « La Sautarela » qui le décide à se remettre à la vielle. Il s’investit dans l’association « Les Bourdons du Sud », qui propose des rencontres de sonneurs de vielles et cornemuses de la région PACA.
A l’initiative de la création de « La Ròda », association pour la promotion de la culture occitane-provençale, il fonde en son sein le groupe « Li Siam Mai » avec d’autres musiciens de Saint Zacharie où il s’est établi.
Enfin, sa rencontre avec Juliette lui permet de mettre en œuvre ses désirs de mélange des genres musicaux, renaissance, folk, rock. La vielle à roue est tout indiquée pour ce grand écart.
Les vielles électro-acoustiques ouvrent les portes à la musique moderne, celles de l’univers des sons modulés, travaillés, torturés.
Attaché aux airs traditionnels, le duo (Juliette et Jean-Pierre) est également influencé par des sonorités plus modernes. Tournicoton Electrad'Oc vous propose des musiques à danser, puisées principalement dans le répertoire occitan, ainsi que des compositions personnelles.
Les sons des vielles à roue électroacoustiques, instruments de prédilection de TEO, sont modulés à l'infini. Viennent s'y ajouter le chant en langue d'Oc, d'autres instruments (psaltérion, flûte, mandole, mandoline, basse…), et des rythmes de percussions traditionnelles et électroniques (loops, samples, machines...).
Le résultat est surprenant par l'originalité des arrangements ainsi que par la dynamique qui s'en dégage, bien appréciée pour le balèti.
Les vielles électro-acoustiques ouvrent les portes à la musique moderne, celle de l’univers des sons modulés, travaillés, torturés : TEO, le mariage du Trad, du Rock et de l'Électro !
Les sons des vielles à roue électroacoustiques, instruments de prédilection de TEO, sont modulés à l'infini. Viennent s'y ajouter le chant en langue d'Oc, d'autres instruments (psaltérion, flûte, mandole, mandoline, basse…), et des rythmes de percussions traditionnelles et électroniques (loops, samples, machines...).
Le résultat est surprenant par l'originalité des arrangements ainsi que par la dynamique qui s'en dégage, bien appréciée pour le balèti.
Les vielles électro-acoustiques ouvrent les portes à la musique moderne, celle de l’univers des sons modulés, travaillés, torturés : TEO, le mariage du Trad, du Rock et de l'Électro !
René Mazzarino
René Mazzarino, alias Papet J ou Jali, est né en 1960. Il est connu pour être un des MC ("Maître de Cérémonie") principaux de Massilia Sound System, un collectif qu'il rejoint en 1985, soit un an après sa création. Il est alors électricien, métier qu'il laissera de côté dès 1987 pour se consacrer à sa carrière artistique.
Parallèlement à son métier d’artiste, Jali mène ou participe à diverses actions citoyennes dans son quartier, StMauront/Belle de Mai à travers des associations culturelles et sociales en apportant son savoir faire, notamment en matière d’animation et de réflexion.
De 2002 à 2008 ce sont six années passées à œuvrer au sein du Collectif Belle de Mai entre les tournées. Ce collectif s’était donné pour mission de redonner une vie familiale et conviviale à ce quartier qu’on disait sinistré… Un noyau de sept structures ou individus ont réalisés la performance de faire adhérer au projet une cinquantaine d’autres structures et associations qui depuis mènent la mission du collectif année après année. Jali avait pour mission personnelle d’imaginer, de programmer et de réaliser des animations musicales de proximité sur des placettes, sur un camion, dans des bars… soit à l’heure de l’apéritif soit en after des autres animations. C’est là que sa maîtrise du sound system et son expérience ont trouvé une raison d’être à son engagement et son choix musical.
C’est aussi dans cette période que Jali mène sa recherche sur le Carnaval, cet art populaire dont la tradition remonte très loin dans notre passé et qui reste un grand moment de la vie provençale. Jali crée le Carnaval de la Belle De Mai en 2003, un travail avec de nombreux enfants lors d’ateliers les mercredi et samedi pendant de longs mois, avec la reconnaissance et l’adhésion des « grands frères» comme récompense.
Ce sont les années où Jali apprend à mieux connaître les travailleurs sociaux et le social en général, les problématiques urbaines ainsi que le monde politique local.
C’est de ce chantier que Jali tire l’idée de créer un sound system qui reviendrait aux origines, à savoir : une sono posée à même le sol, deux platines des DJs, des MC’s et c’est tout.
Jali appelle ce sound system les « DJ’s du Soleil », il se renforce régulièrement par des « troupes » nouvelles , DJs et Mc’s qui animent bon nombre de soirées à Marseille et ailleurs depuis 2008.
En 2006 Jali sort un CD « PapetJ.com » entièrement produit chez lui par DJ Kafra, Pat Legardeur et Olivier Lormeau. Il défend cet album sur scène avec le groupe Soleil FX.
En 2009, Jali s’associe avec l’artiste Rit et ensemble, ils forment le duo « PapetJ.Rit » projet live au départ qui se concrétise à travers un album sorti en octobre 2010. Cette sortie fut suivie d’une tournée de concerts jusqu’en juillet 2011.
2011 est l’année qui sonne le départ d’une activité internationale pour Jali qui décide d’investir les territoires du reggae où il a déjà des amis rencontrés tout au long de sa carrière.
2012 Jali lance le concept «Les Balètis du Papet» et mène des chantiers en Italie (Salento et Piémont), en ’Océan Indien, au Brésil (Nordeste) et il prévoit, outre de renforcer sa présence sur ces territoires, d’ouvrir d’autres chantiers à l’étranger notamment en Allemagne, Suisse, Belgique, Québec, Nouvelle Calédonie, Antilles, Afrique de l’Ouest.
Parallèlement à son métier d’artiste, Jali mène ou participe à diverses actions citoyennes dans son quartier, StMauront/Belle de Mai à travers des associations culturelles et sociales en apportant son savoir faire, notamment en matière d’animation et de réflexion.
De 2002 à 2008 ce sont six années passées à œuvrer au sein du Collectif Belle de Mai entre les tournées. Ce collectif s’était donné pour mission de redonner une vie familiale et conviviale à ce quartier qu’on disait sinistré… Un noyau de sept structures ou individus ont réalisés la performance de faire adhérer au projet une cinquantaine d’autres structures et associations qui depuis mènent la mission du collectif année après année. Jali avait pour mission personnelle d’imaginer, de programmer et de réaliser des animations musicales de proximité sur des placettes, sur un camion, dans des bars… soit à l’heure de l’apéritif soit en after des autres animations. C’est là que sa maîtrise du sound system et son expérience ont trouvé une raison d’être à son engagement et son choix musical.
C’est aussi dans cette période que Jali mène sa recherche sur le Carnaval, cet art populaire dont la tradition remonte très loin dans notre passé et qui reste un grand moment de la vie provençale. Jali crée le Carnaval de la Belle De Mai en 2003, un travail avec de nombreux enfants lors d’ateliers les mercredi et samedi pendant de longs mois, avec la reconnaissance et l’adhésion des « grands frères» comme récompense.
Ce sont les années où Jali apprend à mieux connaître les travailleurs sociaux et le social en général, les problématiques urbaines ainsi que le monde politique local.
C’est de ce chantier que Jali tire l’idée de créer un sound system qui reviendrait aux origines, à savoir : une sono posée à même le sol, deux platines des DJs, des MC’s et c’est tout.
Jali appelle ce sound system les « DJ’s du Soleil », il se renforce régulièrement par des « troupes » nouvelles , DJs et Mc’s qui animent bon nombre de soirées à Marseille et ailleurs depuis 2008.
En 2006 Jali sort un CD « PapetJ.com » entièrement produit chez lui par DJ Kafra, Pat Legardeur et Olivier Lormeau. Il défend cet album sur scène avec le groupe Soleil FX.
En 2009, Jali s’associe avec l’artiste Rit et ensemble, ils forment le duo « PapetJ.Rit » projet live au départ qui se concrétise à travers un album sorti en octobre 2010. Cette sortie fut suivie d’une tournée de concerts jusqu’en juillet 2011.
2011 est l’année qui sonne le départ d’une activité internationale pour Jali qui décide d’investir les territoires du reggae où il a déjà des amis rencontrés tout au long de sa carrière.
2012 Jali lance le concept «Les Balètis du Papet» et mène des chantiers en Italie (Salento et Piémont), en ’Océan Indien, au Brésil (Nordeste) et il prévoit, outre de renforcer sa présence sur ces territoires, d’ouvrir d’autres chantiers à l’étranger notamment en Allemagne, Suisse, Belgique, Québec, Nouvelle Calédonie, Antilles, Afrique de l’Ouest.
Tres a cantar est un groupe formé par 3 amis en Aveyron : Arnaud Cance, Arnaud Péan et Olivier Daillut. Il se caractérise par une approche moderne et accessible de chants traditionnels, chants de travail, de lutte, d'amour, chansons à boire, n'hésitant pas à réinterpréter certains titres en faisant preuve d'un certain humour et en jouant sur la complémentarité totale des voix masculines du groupe.
Tres a cantar se dit très influencé par des aïeuls tels que Gacha Empega (Manu Théron fait une intervention sur leur CD).
Actif officiellement jusqu'à 2008 et un concert d'adieu, le groupe se reforme toutefois occasionnellement depuis 2015, partageant la scène avec des groupes plus récents, tels que Cocanha, Alidé Sans et Paulin Courtial...
Depuis 1978 Grandir se consacre à l'édition jeunesse et a publié une quarantaine d'albums en occitan.
Papiers coupés, structure artisanale adossée à Grandir, publie et fabrique à Nîmes depuis 2013 des livres et des leporellos en papiers découpés au laser. Leur catalogue compte aujourd'hui 7 titres en occitan (la plupart traduits par Claire Torreilles) :
- Hassan Mussa, La ièna e la feda
- Hassan Mussa, La ièna e l'aulha (en gascon)
- Hassan Mussa, Lo partimen d'Hodja
- Ali Boozari, Sinbad
- Grazia Restelli, La manofla
- Grazia Restelli, La mita
- Jean Joubert, Aucèls
« Entre le plein et le vide,
le discontinu et la ligne,
la lumière et l'ombre,
le dévoilé et le caché,
des jeux subtils
et toujours renouvelés
qui fascinent les lecteurs
et stimulent les créateurs »
Extrait du catalogue Découpe laser consultable ici
Paulin Courtial (né en 1988) est le fils de Jean-Louis et Roselyne Courtial, qui pratiquent depuis longtemps la musique occitane, au sein du groupe Fai Lum notamment. Il commence en les accompagnant lors de divers projets musicaux d'envergure, à la guitare ou à la basse.
Désormais professeur de guitare diplômé, des conservatoires de musique classique de Rodez et de Toulouse, on le retrouve dans plusieurs formations très variées, comme accompagnant (Alidé Sans, chanson occitane) ou sur le devant de la scène (Mme Claude, chanson française). Il officie dans le groupe de musique traditionnelles revisitées decaDorum ainsi que dans PòmPogoDòm, formation de chansons pour enfants, aux côtés de Jean-Louis Courtial et Arnaud Cance.
Il a plus récemment fondé un duo rock occitan, Courtial X Kogane.
Désormais professeur de guitare diplômé, des conservatoires de musique classique de Rodez et de Toulouse, on le retrouve dans plusieurs formations très variées, comme accompagnant (Alidé Sans, chanson occitane) ou sur le devant de la scène (Mme Claude, chanson française). Il officie dans le groupe de musique traditionnelles revisitées decaDorum ainsi que dans PòmPogoDòm, formation de chansons pour enfants, aux côtés de Jean-Louis Courtial et Arnaud Cance.
Il a plus récemment fondé un duo rock occitan, Courtial X Kogane.
Antoine Charpentier est un polyinstrumentiste aveyronnais, spécialiste de la cornemuse, dont il est professeur au Conservatoire à Rayonnement Départemental de l'Aveyron. Il joue notamment dans la formation decaDorum. Antoine Charpentier est également chanteur, de chants traditionnels.
Cap levat es lo grop naissut ental 2007 en las valadas occitanas de la provincia d’Coni dal rescontre de musicaires apassionats de musica e cultura occitana. Lo nom es un envit a èsser plens d’orguelh per la cultura de sa terra. Ent’aquesti ans d’activitat a agut l’objectiu de reproponer la musica occitana a las nòvas generacions a travers composicions originalas e arpilhant lhi tòcs d’la tradiccion, mesclant lhi sòns pus tipics a estils moderns. Viola, pivas, semiton e fifres van a bracet emè guitarra electrica, bas e bateria: antic e modern se fondon per donar una mesclura explosiva! (Totun, al besonh, lo grop sòna decò en acustic).
La formacion actual es formaa da:
-Federico Silvestri: viola, fifre, votz, boha, clarin
-Michele Ravotti: semitoun
-Christian Giraudo: guitarra electrica
-Gianluca Cavallo: bas eclectric
-Daniele Caraglio: bateria
En cinq ans d’activitat lo grop a sonat en las "Valadas" mas decò en Liguria e fòra, en Soissa e en França. Avem sonat en concerts benefics per associacions coma Emergency, Libera, LILT. Entre las experienças pus importantas per lo grop: XIX edicion de la "Festa de Lou Dalfin" (Lo Borg, 2009), "Festival della transumanza" (Paisana, 2010), "Prima d'oc" (Demont, ental 2010 e 2012); "Total festum" (Vias, ental 2011 e 2012), "Amanita sonora" (Rossana, 2011), "Festen'Oc" (Saurat 2012), "Uvernada" (XXII Festa de Lou Dalfin, Lo Borg, 2012), Lu Mai (Nissa, ental 2012 e 2013), Festival International de Musique des Alpes (Onnion 2013), FestiVous (Ilonse 2013).
Ce trio inédit nous transporte au coeur des racines de la musique traditionnelle. Bien qu'ils soient jeunes tous les trois, ils arborent un répertoire varié et une connaissance musicale de transmission orale. Tambourin à cordes et flûte à trois trous du Béarn, accordéon diatonique, clarin de Bigorre, aboès du Couserans et boha landaise sont leurs instruments de prédilection avec lesquels ils nous feront bouléguer, à coup sûr.
Revelhet est un groupe, ainsi qu'une association, produisant et organisant des concerts, des bals, des animations, des ateliers de chant, et réalisant ses propres compositions mêlées de musiques traditionnelles d'Ariège et des Pyrénées.