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Depuis son enfance, Alexandra Lacouchie pratique le violon, d’abord par les musiques classiques, puis traditionnelles. C’est au Conservatoire de Limoges qu’elle rencontre Françoise Etay et Philippe Ancelin, qui lui font découvrir les collectes des violoneux limousins. Imprégnée de cette musique de tradition orale et titulaire d'un DEM (2012), elle choisit d’enseigner à son tour, dans le Lot et en Creuse, et joue au sein de plusieurs formations, en concert et en bal, avec Tres per doS, Gasconha Plus, Duo Rivaud-Lacouchie… Elle a également accompagné Cyrille Brotto, Philippe Randonneix, ou encore Jan dau Melhau.
Groupe formé en 1985 autour d’un quinzaine de chanteurs dans le but de promouvoir les traditions et les arts en Béarn. En 1987, un groupe de danseurs se constitue et les premiers ateliers de danses pour les enfants de 7 à 10 ans sont mis en place. Après avoir suivi des cours de musiques traditionnelles, le groupe de musiciens se créé autour d’accordéons diatoniques, violons, flûtes à trois trous, la tamborina, la caremèra … Un professeur de chant diplômé assure aujourd'hui les arrangements musicaux ainsi que la qualité et cohésion des deux groupes de chants polyphoniques (hommes et femmes). Soins et recherches sont apportés à l’authenticité des pas, rythmes, paroles...
Groupe à géométrie variable organisé autour de Bruno Martin, guitariste né à Montpellier aux racines rock, chanson française, blues, occitanes et psychédéliques. Vaste palette d'inspirations allant du Moyen-Âge à Syd Barett en passant par les Doors, Tangerine Dream, Gainsbourg, Joan-Luc Sauvaigo, Jacco Gardner ou Joâo Gilberto.
Que les morceaux tirent vers le rock seventies, l'électro ou le folk-rock psychédélique, qu'ils soient chantés en anglais, en occitan ou en français, il y a une cohérence, un fil conducteur, une "touch" qui identifie instantanément l'étrange univers de D'Estiu.
Que les morceaux tirent vers le rock seventies, l'électro ou le folk-rock psychédélique, qu'ils soient chantés en anglais, en occitan ou en français, il y a une cohérence, un fil conducteur, une "touch" qui identifie instantanément l'étrange univers de D'Estiu.
Tarabast'☆, fanfare d'Occitanie composée de 8 musiciens audois propose sur scène ou dans la rue un répertoire festif autour des airs traditionnels occitans réarrangés pour l'occasion par Jean-Michel Pelegrin (arrangeur et professeur au conservatoire de Narbonne) dans un style dansant. Le tout est mis en scène avec humour dans un esprit festif qui ravira tous les publics.
Le répertoire est complété par des reprises d'airs bien connus et incontournables dans le grand sud empruntés aux groupes Sangria Gratuite, les Astiaous... mais également par des morceaux contemporains où sont greffées des paroles en occitan.
Le répertoire est complété par des reprises d'airs bien connus et incontournables dans le grand sud empruntés aux groupes Sangria Gratuite, les Astiaous... mais également par des morceaux contemporains où sont greffées des paroles en occitan.
Fasètz la lenga en Cabardés est une association audoise créée en 1997, et dont s'occupe (entre autres) André Denat, ancien conseiller pédagogique.
Cette association a pour but de la connaissance de la langue, de la culture, de l'histoire et du patrimoine occitans. Elle organise tous les ans 15 jours d'animation en occitan dans les 5 villages du Cabardès liés par convention à l'association, une chorale "Cossi que Siague" et un "estanquet" d'échanges mensuel.
Cette association a pour but de la connaissance de la langue, de la culture, de l'histoire et du patrimoine occitans. Elle organise tous les ans 15 jours d'animation en occitan dans les 5 villages du Cabardès liés par convention à l'association, une chorale "Cossi que Siague" et un "estanquet" d'échanges mensuel.
Patricia Eymard
La compagnie Léonie tricote a été créée en 2013 par Patricia Eymard. Artiste lyrique durant 11 ans, dans les choeurs et aussi en tant que soliste, elle a cesser d'exercer ce métier, avant que la scène ne commence à lui manquer, et qu'elle ne décide de monter ses propres projets : des spectacles avec sa propre compagnie et un atelier-théâtre pour les enfants de son village.
La compagnie se compose également de Laurent Garnier, serrurier puis accessoiriste et machiniste-constructeur de décor à l'Opéra de Limoges, de Laurence Demars, graphiste et infographiste qui réalise les décors et conçoit les visuels et de Christophe Gateau, danseur, chanteur et comédien de formation, d'opéra, d'opérette, de comédie musicale ou de théâtre, se spécialisant de plus en plus dans le jeune public.
Le nom de la compagnie est un hommage à la grand-mère de Patricia Eymard, Léonie, qui lui a fait entendre des comptines en occitan, au coeur du spectacle Catarina Barba Fina.
Le nom de la compagnie est un hommage à la grand-mère de Patricia Eymard, Léonie, qui lui a fait entendre des comptines en occitan, au coeur du spectacle Catarina Barba Fina.
Philippe Carrese est né en 1956, à Marseille.
Entré à l’IDHEC en 1974, il est réalisateur depuis 1984, romancier depuis 1994 et multifonction depuis toujours (comme les couteaux suisses, mais marseillais…).
Après avoir conçu et réalisé quelques séries comiques : Bzzz… avec Bruno Carette et Chantal Lauby (1983-1986), Bazar… avec la bande à FM (1991-1992) et mis en scène quelques téléfilms à gros budget (Conrad, le Radjah des Mers) ou à budgets ridicules (La vente continue pendant les travaux, Fromage et Dessert), il passe à l’écriture de romans noirs et drôles au début des années 90.
Avec son style efficace, sa verve méridionale et son humour ravageur, il devient en dix ans un des incontournables de la littérature noire française (et pas seulement à cause de son tour de taille).
Fasciné par l’univers méditerranéen, il a développé en l’espace de quatorze romans l’écriture de chroniques en forme de polar à l’humour caustique (Le bal des cagoles, prix polar SNCF 2001, Une belle histoire d’amour, prix des lycéens 2004)(éditions Fleuve Noir – Pocket). Plus récemment, il s’est lancé dans une série décapante pour les adolescents Marseille quartiers sud, qui raconte les aventures agitées de collégiens massaliotes (Syros – Collection Souris Noire). Le dernier opus de la série Le jardin des délices vient de recevoir le prix des lecteurs marseillais au Carré des Ecrivains (2008).
Depuis quelques temps, il revient à ses premières amours, la réalisation de films de fiction : Malaterra (2004), Liberata (2005), L’arche de Babel (2008) (films plusieurs fois primées dans de nombreux festivals) dans lesquels il développe des univers très différents de ceux que l’on peut trouver dans ses romans.
Philippe Carrese collabore avec l’atelier de création de Radio France sur l’écriture de feuilletons polar (Fréquence Noire). Il fait aussi partie du staff de réalisateurs du feuilleton à succès de Telfrance : Plus belle la vie dont il a réalisé le premier unitaire en prime-time. Il est par ailleurs compositeur (musiques originales de Malaterra, Liberata, l’Arche de Babel, et bien d’autres) et occasionnellement dessinateur de presse. Multi fonction… Un vrai couteau suisse, mais Marseillais !
Entré à l’IDHEC en 1974, il est réalisateur depuis 1984, romancier depuis 1994 et multifonction depuis toujours (comme les couteaux suisses, mais marseillais…).
Après avoir conçu et réalisé quelques séries comiques : Bzzz… avec Bruno Carette et Chantal Lauby (1983-1986), Bazar… avec la bande à FM (1991-1992) et mis en scène quelques téléfilms à gros budget (Conrad, le Radjah des Mers) ou à budgets ridicules (La vente continue pendant les travaux, Fromage et Dessert), il passe à l’écriture de romans noirs et drôles au début des années 90.
Avec son style efficace, sa verve méridionale et son humour ravageur, il devient en dix ans un des incontournables de la littérature noire française (et pas seulement à cause de son tour de taille).
Fasciné par l’univers méditerranéen, il a développé en l’espace de quatorze romans l’écriture de chroniques en forme de polar à l’humour caustique (Le bal des cagoles, prix polar SNCF 2001, Une belle histoire d’amour, prix des lycéens 2004)(éditions Fleuve Noir – Pocket). Plus récemment, il s’est lancé dans une série décapante pour les adolescents Marseille quartiers sud, qui raconte les aventures agitées de collégiens massaliotes (Syros – Collection Souris Noire). Le dernier opus de la série Le jardin des délices vient de recevoir le prix des lecteurs marseillais au Carré des Ecrivains (2008).
Depuis quelques temps, il revient à ses premières amours, la réalisation de films de fiction : Malaterra (2004), Liberata (2005), L’arche de Babel (2008) (films plusieurs fois primées dans de nombreux festivals) dans lesquels il développe des univers très différents de ceux que l’on peut trouver dans ses romans.
Philippe Carrese collabore avec l’atelier de création de Radio France sur l’écriture de feuilletons polar (Fréquence Noire). Il fait aussi partie du staff de réalisateurs du feuilleton à succès de Telfrance : Plus belle la vie dont il a réalisé le premier unitaire en prime-time. Il est par ailleurs compositeur (musiques originales de Malaterra, Liberata, l’Arche de Babel, et bien d’autres) et occasionnellement dessinateur de presse. Multi fonction… Un vrai couteau suisse, mais Marseillais !
AVQR
L'association video quercy rouergue (AVQR) a pour objet la promotion du patrimoine et de la vie locale avec des réalisations vidéo ainsi que l'édition et la diffusion d'ouvrages sur la culture régionale. Elle peut se mettre au service des collectivités territoriales, des associations, des structures pédagogiques... Elle peut assurer des formations audiovisuelles aux adhérents ou auprès de structures éducatives.
Chanteur guitariste
Chanteur guitariste dans le groupe occitan Larvath de 1975 à 1985, au sein duquel il enregistrera 5 albums, Denis Frossard a commencé à se spécialiser dans la guitare. Titulaire du Dem, il a obtenu le 1er prix de guitare à L’Ecole Nationale de Musique de Mont-de-Marsan avec Louis-Paul Juan, et poursuivi sa formation avec Denis Abatte, professeur au conservatoire de Tarbes. Passionné de musiques sud-américaine et populaire en général, il a à son actif plusieurs expériences de formations dans ce domaine, notamment dans la musique instrumentale des Andes et la polyphonie argentine. Après plusieurs stages auprès de compositeurs concertistes comme J. Cardoso, Ricardo Moyano, Raúl Maldonado ou Alberto Ponce, et parallèlement à ses propres concerts, il a également voyagé en Argentine où il a rencontré notamment le concertiste Carlos Martinez, et le directeur de la fondation Atahualpa Yupanqui, Roberto Chavero, qui ont reconnu son travail d’interprète et l’ont encouragé à poursuivre sur la voie de la composition et de l’arrangement.
Il a réalisé un CD avec des arrangements pour guitare des chansons d’Atahualpa Yupanqui, ainsi que des compositions personnelles, cd dont la parution a été saluée par les magazines Espaces Latino, Trad Mag, et Guitarist acoustic. Le nouveau cd de guitare d’Amérique Latine qui vient de paraître est consacré aux rythmes les plus représentatifs dans la musique populaire de ces pays (cueca, galopa, pasillo, chacarera...), tous liés à la danse, et souvent assez vifs et festifs...
Denis Frossard travaille également sur la musique traditionnelle occitane, en réalisant des arrangements pour guitare, des harmonisations pour guitare et chant, ainsi qu’une nouvelle approche dans l’exécution des rythmes. Le cd Vrenhadas (prod. Menestrèrs Gascons) paru en 2009, propose une reprise des grandes chansons du répertoire (« Carnaval », « Los Junquets », « Hilhòta de delà l’aiga »...) en duo avec Joan-Francés Tisnèr (chant), ainsi que des pièces d’ensemble ou des solos de guitare sur la musique traditionnelle occitane, avec Christian Josué (flûte à trois trous), Marc Castané (accordéon, boha) et Valérie Chabanel (guitare). La formule de concert issue de ce travail, propose tous les titres du cd et bien d’autres, avec le chanteur et musicien Joan-Francés Tisnèr, dans le duo Dus de Canta.
"Toujours dans ce domaine, il prépare une nouvelle “vendange” de danses ou de chants autour de la transhumance et du voyage, avec La Brigada Menestrèrs, ainsi que les autres musiciens et chanteurs des Menestrèrs Gascons."
Chanteur guitariste dans le groupe occitan Larvath de 1975 à 1985, au sein duquel il enregistrera 5 albums, Denis Frossard a commencé à se spécialiser dans la guitare. Titulaire du Dem, il a obtenu le 1er prix de guitare à L’Ecole Nationale de Musique de Mont-de-Marsan avec Louis-Paul Juan, et poursuivi sa formation avec Denis Abatte, professeur au conservatoire de Tarbes. Passionné de musiques sud-américaine et populaire en général, il a à son actif plusieurs expériences de formations dans ce domaine, notamment dans la musique instrumentale des Andes et la polyphonie argentine. Après plusieurs stages auprès de compositeurs concertistes comme J. Cardoso, Ricardo Moyano, Raúl Maldonado ou Alberto Ponce, et parallèlement à ses propres concerts, il a également voyagé en Argentine où il a rencontré notamment le concertiste Carlos Martinez, et le directeur de la fondation Atahualpa Yupanqui, Roberto Chavero, qui ont reconnu son travail d’interprète et l’ont encouragé à poursuivre sur la voie de la composition et de l’arrangement.
Il a réalisé un CD avec des arrangements pour guitare des chansons d’Atahualpa Yupanqui, ainsi que des compositions personnelles, cd dont la parution a été saluée par les magazines Espaces Latino, Trad Mag, et Guitarist acoustic. Le nouveau cd de guitare d’Amérique Latine qui vient de paraître est consacré aux rythmes les plus représentatifs dans la musique populaire de ces pays (cueca, galopa, pasillo, chacarera...), tous liés à la danse, et souvent assez vifs et festifs...
Denis Frossard travaille également sur la musique traditionnelle occitane, en réalisant des arrangements pour guitare, des harmonisations pour guitare et chant, ainsi qu’une nouvelle approche dans l’exécution des rythmes. Le cd Vrenhadas (prod. Menestrèrs Gascons) paru en 2009, propose une reprise des grandes chansons du répertoire (« Carnaval », « Los Junquets », « Hilhòta de delà l’aiga »...) en duo avec Joan-Francés Tisnèr (chant), ainsi que des pièces d’ensemble ou des solos de guitare sur la musique traditionnelle occitane, avec Christian Josué (flûte à trois trous), Marc Castané (accordéon, boha) et Valérie Chabanel (guitare). La formule de concert issue de ce travail, propose tous les titres du cd et bien d’autres, avec le chanteur et musicien Joan-Francés Tisnèr, dans le duo Dus de Canta.
"Toujours dans ce domaine, il prépare une nouvelle “vendange” de danses ou de chants autour de la transhumance et du voyage, avec La Brigada Menestrèrs, ainsi que les autres musiciens et chanteurs des Menestrèrs Gascons."
Rapprochant les paysages sonores et poétiques des Hautes-Alpes et du Berry, La Preyra tisse une chanson traditionnelle intime et minimaliste.